2 августа в Вентспилсе, во дворе дома 1 по улице Сколас, пройдет уникальный люминесцентный пленэр уличного искусства, в котором примут участие 10 художников из Латвии и Литвы, в том числе несколько признанных на международном уровне граффити и визуальных художников.
В течение всего дня художники будут создавать произведения искусства УФ-реактивными красками, которые можно будет полностью рассмотреть в темноте – при ультрафиолетовом освещении. Эти работы будут представлены зрителям после фейерверка в честь городского праздника, в 23.10:XNUMX, когда во дворе воцарится особая, волшебная атмосфера. Тема пленэра – «Мир» – пригласит художников к визуальному постижению своего личного ощущения покоя. Каждая работа станет уникальным «ключом к миру», созданным через индивидуальный опыт, цветовые ощущения и символы.
Элементтон, настоящее имя Алексей Одноруков, является одним из основателей лиепайского граффити-движения. Он начал активную деятельность в 1998 году и организовал первую выставку граффити в Латвии в 2004 году. Он создал несколько значимых настенных рисунков в Лиепае, в том числе портреты и настенные рисунки певицы Аустры Пумпуре, композитора Иманта Калниньша, поэтессы Мирдзы Кемпе и других. Его работы выставлялись в Латвии и других странах Европы, а его художественный язык тесно переплетается с городским контекстом и историями.
Рамз Мозес — латвийский граффити-художник, рисующий с 2000 года. Он принимал участие в таких фестивалях, как Write4Gold un Балтийский фестиваль граффити, получив награды за превосходную технику. Художник сотрудничает с несколькими командами художников – OMA, BTS, AOI, GMB. Его творческий девиз:Я буду молод, пока не умру.(«Я останусь молодым до конца жизни») характеризует его свободный и энергетически насыщенный художественный язык.
Родион Петров Jeb Родион Петров Родился в 1985 году в Клайпеде, Литва, получил степень магистра искусств в Вильнюсской академии искусств. Его работы выставлялись в Художественном музее Гамбурга, Музей Виллы Кроче, Палаццо Дукале Генуя, Италия, La Fabrique В Париже и Монруже (Франция). В 2017 году художник участвовал в групповой выставке Пространство современного искусства «Синь Дун Чен» в Пекине, Китай, а также провел персональную выставку Случайный Галерея в Мальмё, Швеция. Работы Родиона также были представлены в ИскусствоВильнюс на художественной ярмарке, Арт Берлин un Эрфурт Ангер в музее на выставке «Vilnius Vibes».
Тадас Винцайтис Один из пионеров искусства граффити в Литве. Его работы можно увидеть как в общественных, так и в частных пространствах по всей Литве, а также в других странах – Латвии, Эстонии, Палестине, Германии, Боснии и Герцеговине. В 2022 году он стал официальным послом культуры Каунаса – культурной столицы Европы. Тадас активно участвует в международных пленэрах и выставках, популяризируя эстетику уличного искусства.
Дмитрий Бородин, также известный как Димитрий АРХ— художник и архитектор с более чем 20-летним опытом работы в сфере дизайна интерьеров и экстерьеров. Его работы сочетают техническую точность с эмоциональной выразительностью, создавая сбалансированный и эстетически сильный художественный язык. Параллельно с творчеством Дмитрий создает граффити и участвует в различных проектах визуального искусства, представляя многогранный, современный взгляд.
Инга Инсберга Окончила Латвийскую академию художеств, получив степень бакалавра и магистра по направлению «Искусство окружающей среды». С 2018 года активно занимается масляной живописью, раскрывая тенденции современного общества через образы и символы поп-культуры. Её работы характеризуются реалистичностью изображения и стерильной технической точностью, что в совокупности создаёт сюрреалистическую, присущую виртуальному миру эстетику.
Марута Плавниеце Jeb Марфа — вентспилсская художница лиепайского происхождения, работающая в сфере изобразительного искусства. Она пишет пейзажи на пленэре и в студии, а также иллюстрирует детские раскраски. Марфа создавала сценографию для кукольного театра и активно участвует в выставках и пленэрах. Её работы пропитаны эмоциями, сильным настроением и чувством принадлежности.
Занда Пудуле-Индане — разносторонний графический дизайнер и художник, чей творческий стиль сочетает в себе природную эстетику, культурные традиции и современный язык дизайна. Её работы демонстрируют тонкий баланс между визуальным стилем и содержанием.
Санта Далбе — современная художница, смело раздвигающая границы традиционного искусства. Её работы охватывают уличное искусство, текстиль, дизайн одежды и аксессуаров. Санта сочетает городскую эстетику с точностью ручной работы, создавая личные, женственные и яркие визуальные истории.
Паула Пундина — творческий педагог и художник, работающий в Вентспилсской художественной школе. Она вдохновляет детей, развивает их воображение и поддерживает индивидуальное художественное самовыражение. Паула регулярно участвует в творческих мероприятиях, где с радостью делится своими идеями и опытом, развивая творческий потенциал и самовыражение нового поколения.
Основные различия между традиционным настенным искусством и люминесцентным заключаются в используемых материалах, визуальных эффектах и условиях, при которых оно воспринимается. Традиционное граффити создается с помощью аэрозольной краски, маркеров или других традиционных художественных принадлежностей, предлагая классический опыт уличного искусства, где акцент делается на цветах, формах и посланиях. Эти материалы видны как при дневном, так и при искусственном освещении. Флуоресцентное граффити использует УФ-реактивные краски, которые светятся в ультрафиолетовом свете, добавляя интерактивности или динамики восприятию произведения искусства, поскольку оно меняется в зависимости от условий освещения, привлекая внимание своим необычным свечением или реакцией на ультрафиолет.
